Sıradan insanların işi olan Minhwa, 19. yüzyılda evleri dekore etmek ve düğünler ve doğum günleri gibi neşeli aile günlerini kutlamak için gelişen az bilinen zanaatkarlar tarafından yapıldı. Aristokratların geleneksel saray resimlerinin aksine, minhwa sanatçıları, herhangi bir formalite ve disiplin olmaksızın nesnelerin ve manzaraların benzersiz temsillerini tasvir eden cesur renkleri ve çocuksu bir stili benimsiyor. Zengin geleneklerine ve geniş popülaritesine rağmen, küçük bir sanat formu olarak kabul edilir.
Geleneksel Minhwa halk sanatı, Kore’nin kültürel mirasının paha biçilmez bir parçasıdır. Sıradan insanların düşüncelerini, arzularını ve duygularını mizah ve ironi ile temsil ederek gözlemcide derin bir sempati uyandırma eğilimindedirler. Dekoratif ve simgesel özellikleri ile günlük hayatta yaygın olarak kullanılmaktadır.
Özünde, sıradan insanlar için yaratılmış bir sanat biçimidir. İnsanların uzun zamandan beri sağlıklı ve müreffeh bir yaşam sürme ve yaşadıkları çevreyi güzelleştirme arzusunun doğal bir sonucudur. Çeşitli temaları ve ifade tarzlarını bir araya getiren Minhwa, Korelilerin günlük yaşamlarının sembollerine ve olaylarına güçlü bir bağlılıkla yaratıldı.
Dilekleri ifade etmek, mutluluk, şans, refah, zenginlik, şöhret ve hatta kötü ruhları kovmak için evlerin duvarlarına yapılırdı. Resimlerde bambu, kaplumbağa, nilüfer, çam ağacı, su ve şakayık gibi doğayı ifade eden semboller kullanılmıştır. Renklerde ve başlıklarda farklılıklar olsa da hepsi sade, naif bir üslupta.
Kore bir zamanlar “Kaplanlar Ülkesi” idi. Eski Koreliler, kaplanı sadece bir hayvandan daha fazlası olarak görüyorlardı. Kaplan ayrıca Kore halk resimlerinde (Korece’de “minhwa” olarak adlandırılır) en sık tasvir edilen konudur. Ancak manhwa’da korkunç ve kutsal kaplan, korkunç, dizginsiz ve komik vuruşlarla çizilmiş absürd bir yaratık olarak tasvir edilir. Minhwa’nın devrim niteliğindeki bir kaplanı tasvir etme tarzı, onu Joseon Hanedanlığının en iyi sanatçılarından biri olan Kim Hong-do’nun ve Pain Under Tree’deki sanatçının geleneksel yaklaşımıyla karşılaştırdığımızda netleşiyor. Manhwa’nın sıradan insanların umutlarını ve arzularını etkili bir şekilde tasvir ettiğini gördüğümüz bu ifade özgürlüğü ve şaşırtıcı derecede alışılmadık resim tarzıdır. Minhwa’nın komik tasviri, bu kutsal kişiye dostça bir tavır ve görünüm vererek insanların kaplan korkusundan kurtulmalarına yardımcı oldu.
Minhwa kabaca çizilmiş olsa da güçlü hatları ve canlı renkleri var; Cesur düzenler, alışılmadık mizah ve iyimserlik. aşk, abartma ve formalitelerin alay konusu hikayeleri; Çiçeklerin, böceklerin ve hayvanların aranjmanlarında ifade edilen özgür teknik – hepsi Korelilerin sanat felsefesini ve yaşam gücünü oluşturmak için birleşiyor.
Minhwa, eski mahallelerin kaldırım duvarlarını süsleyen resimlerde, araba çıkartmalarında, cep telefonu kılıflarında ve okul gereçlerinde, ünlü çizgi film karakterleriyle süslenmiş tişörtlerin ruhunda modern zamanlarda yeniden doğdu. İnsanlar var olduğu sürece, belirli bir dönemin değişen koşullarını, değerlerini ve kültürünü yansıtan manhwa da var olacaktır.
kaynak:
https://www.singaporeminhwa.org
yazar: Börte Büşra Yavuz
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]