Wabi-Sabi, kusurluluğun ve süreksizliğin kabulünü vurgulayan geleneksel Japon estetiğinden doğar. on beşinci. Ondokuzuncu yüzyılda zengin süsleme ve malzemeye yanıt olarak ortaya çıktı. Özellikleri asimetri, sadelik, tevazu, samimiyet ve doğallıktır.
Geleneksel Japon estetik anlayışını özetleyen bir söz olsaydı, bu Wabi-Sabi olurdu. Tanımları örtüşen iki eski kelimenin birleşimi olan wabi sabi, varoluşsal gerçeklerin Budist görüşüdür. Hem hayatın hem de sanatın sebebi mükemmel ve ebedi olmaları değil, hem kusurlu hem de geçici olmalarıdır. Geçici bir yaşam anlayışı olarak doğan, acı çekmek ve nihayetinde boş olarak işaretlenen Mahayana Budist yaşamı Wabi-sabi, bu kabule Japon duyarlılığını, basitliğini ve doğal süreçlerden ve malzemelerden zevk almayı ekledi. klasik Batı’nın estetik idealleri; Güzellik, mükemmellik ve simetri ile ilgilenir. Öte yandan, wabi sabi sağlam ve gerçekçidir. Hiçbir şey kalıcı değildir, hiçbir şey mükemmel değildir. Bu acı gerçekleri kabul etmek, daha derin bir güzelliğin gerçekçi bir takdirine kapı açar.
Wabi aslında doğadaki yaşamın toplumdan soyutlanmasını; Sabi, çıplak veya solmuş çiçek açan çiçek anlamına gelir. Ama on dördüncü. On dokuzuncu yüzyılda, iki kelime daha olumlu çağrışımlar kazanmaya başladı. Wabi, doğada yalnız yaşayanların daha olumlu yönlerine vurgu yaptı. Sessiz ve sade bir şekilde rustikdi. Sabi ise yaşlılıkta güzelliğe, çökmekte olan bir karaktere, zamanla gelebilen huzura, kaçınılmaz yıpranmanın patinaya, yara izlerinin yaşanmışlık izlerine dönüştüğü güzelliğe kavuşmaya başlar. Kyoto’daki topluluk üyeleri, bu gerçekliğin aydınlanmaya doğru olumlu bir adım olmasını bekliyorlardı. Aynı zamanda, Wabi-Sabi olarak bilinen basit ama zarif zanaatkarlık, Japon yüksek kültürünü doğuran Çin sanatının ve kültürünün abartılı mükemmelliğine bir tepkiydi. Böylece Japonya ayrı bir estetik talep etti.
Japonya’da, wabi sabi’nin işaretleri ve etkileri her yerde mevcuttu. Kyoto’daki tapınak ormanlarında; yaprakların yosunlu toprağı kapladığı Japon bahçelerinde ve yüzyıl boyunca dikkate değer değişikliklere uğramış yaşlı insanların yüzlerinde.
Wabi-Sabi şu anda tasarım konferanslarında, sanat fuarlarında, seminerlerde ve ev dekorasyonu dergilerinde tartışılıyor. Modern tasarım ve mimarinin temiz, pürüzsüz çizgileri, Wabi-Sabi’nin düzensiz, asimetrik ve her zaman kıvrımlı çizgilerinin zıttıdır. Hadisin teknolojik inceliği ve görsel netliği, wabi-sabi’nin doğallığı ve belirsizliğinden farklıdır. Japonya’da, diğer kültürlerde olduğu gibi, teknolojik mükemmelliğin ortaya çıkışı, doğal materyallerin ve organik süreçlerin karşılaştırmalı bir değerlendirmesini sağlamıştır. Dünyadaki sınırlamalarının farkındalığı arttıkça, Wabi-Sabi gibi bir vizyoner için yenilenmiş bir takdir kazandı. xxi. On dokuzuncu yüzyılda Japon kültürünün bir parçası haline geldi.
kaynak:
http://japanology.org
yazar: Börte Büşra Yavuz
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]