Bir eleştirmen, bir sanat eserini bazı kriterlere göre değerlendirir. Bu kriterler eleştirinin türünü belirler. Eleştirel yazıları bakış açılarına göre gruplandırmak konuyu daha kolay anlamamızı ve her yönüyle net görmemizi sağlayacaktır. Eleştiri türleri her kaynakta farklı şekillerde karşımıza çıkabilmektedir. Bazı kaynaklarda sadece birkaç temel eleştiri türünden bahsedilirken bazı kaynaklarda bu sayı artabilmektedir.
Eleştiri türlerinin çokluğu ya da azlığı, belli anlayış ve bilim alanlarının ortaya çıkışıyla paralellik gösterir. Çünkü eleştiri herhangi bir teknik bakış açısına veya düşünce sistemine dayanabilir. Dolayısıyla eleştiri türlerinin ortaya çıkması, düşünce sistemlerinin çeşitliliği ile doğru orantılıdır ve bakış açısı bize mobilize edilmiş bir çerçeve çizmektedir. Örneğin, feminizm feminist eleştiriyi getirdi ve dilbilim dilbilimsel eleştiriyi getirdi. Bu bölümde Bilge Ersilson’un Servet i Funen’deki Edebî Eleştiride Sentez’i genel bir çerçeve verdiği için esas alacağız. Aşağıdaki kriterler “Hangi Eleştiri Kitaplarına Dayalı?” Soruyu cevaplayacak ve sanılanın aksine bu makalelerin eleştirmenin kişisel görüşleri doğrultusunda gelişigüzel yazılamayacağını kanıtlayacaktır.
Eleştiri aynı zamanda düşünceye dayalı bir yazı türüdür. Belirli bir konu yoktur. Sanatın, edebiyatın ya da düşünce yazılarının içeriğini ortaya koyan ve bu içeriği, değerli olmayan yanlarını işleyen yazı türüdür. Yazarın makaleyi kendisine göre, makalenin ilgili olduğu topluluğa göre ve alanındaki diğer çalışmalara göre değerlendirdiği makalelerdir.
Eleştirinin ayırt edici özellikleri nelerdir?
• Entellektüel bir planla yazılmıştır.
• Konu, kompozisyonun sonuna kadar değerlendirilen çalışmaya bağlı kalmalıdır. Değerli ve değersiz olarak gösterilen işle ilgili yargılar, işten alınan örneklere dayandırılmalıdır.
• Yazar, yargılarında belirli standartlara bağlı kalmalı, eleştirileri objektif olmalı ve “Onu beğeniyorum, beğeniyorum” gibi sübjektif değerlendirmelerden kaçınmalıdır. Ayrıca eleştiri metnini okunabilir kılan, elbette eleştiri yazarının konuyu, yorumu ve anlatım tarzını ele alış biçimidir.
• Eleştiriye konu eser tüm boyutlarıyla ele alınmalı, türü içinde bilimsel, sanatsal ve toplumsal bir yere yerleştirilmelidir. Bu alandaki diğer çalışmalarla karşılaştırıldığında beklenildiği gibi bu türe neler kattığı ve ne kattığı ele alınmalıdır. Bu, eleştirmenin her konu için eleştiri yazamayacağını, ancak kendi uzmanlık alanında yazabileceğini gösterir. Eleştirmenin içerik bilgisi en az eleştiriyi yapan kişinin içerik bilgisi kadar yüksek olmalıdır.
Bir eseri değerlendirmek amacıyla yazılan yazılara eleştiri denirken, eleştiride eserin veya sanatçının gerçek değerini ortaya koymayı amaçlar.
Eleştirmen, bir sanat eserinin gerçek değerini, özünü, yapımını ve değersiz yönlerini ortaya koyar. Eleştirmenin görevi güzellik yaratmak değil, yaratılan güzelliği yargılayıp okuyucuya sunmaktır. incelemeler; Okura yönelik eleştiri, topluma yönelik eleştiri, sanatçıya yönelik eleştiri ve esere yönelik eleştiri gibi türlere ayrılır.
Bir kişiyi, bir eylemi, bir konuyu doğru ve yanlışlarını göstererek anlatmak için yazılan kısa metinlerdir. Hedef öğeyi doğru ve yanlış yönleriyle sunmayı amaçlayabileceği gibi, o öğenin doğru sunumunu ve değerlendirilmesini sağlamayı da amaçlayabilir. İnceleme, yorumlama veya değerlendirme olarak da tanımlanabilen, sorunları ve edebî eserleri ele alan, kişisel zevklerin veya estetik ilkelerin sistematik bir değerlendirmesidir. Bize nebulanın üslerini söyleyen bilim olarak da bilinir. Objektif olmalı, işi dikkatle inceleyebilmeli; Analiz ve yorum yapabilme, geniş bir bilgi ve duyarlılıkla işi değerlendirebilme becerisine sahip olmalıdır. Eleştiri okulları üçe ayrılır: yansıtma, yaratıcılık ve dil. Düşünme, eylemin doğaya benzer olduğunu savunur. Yaratıcılık eserin yani sanatçının iç dünyasıdır. Dil, Rus biçimciliğinin yöntemidir ve eylemi bir dil sistemi olarak görür.
Yazarın kendisi ve çevresi: Bu açıdan yazarın yaşamı, çevresi, beğenileri ve eğilimleri esas alınır. Bu bakış açısı zaman içinde çeşitlilik göstermiş ve yazarın hayatından yola çıkarak biyografik eleştiri, psikolojik durumundan yola çıkarak psikolojik eleştiri ve yazarın fiziksel özelliklerini dikkate alarak yapılan fizyolojik eleştiri gibi türlerin kaynağı olmuştur.
Çağdaş başarı ölçütleri: Bu açıdan bakıldığında eseri yazıldığı dönemin ölçütlerine göre değerlendirmek gerekir. Yani bir sanat eserinin yazıldığı dönemde başarılı sayılabilmesi için gerekli olan kriterlerin esas alınması gerekir.
Çağların kuralı: Tarihte tanınmış eleştirmenlerin ve filozofların görüşlerine dayanan bir bakış açısı. Eseri ünlü eleştirmen ve filozofların görüşleri doğrultusunda değerlendirir.
Otoriterlik: Bir sanat eserini veya bir bakış açısını değişmez, yani mükemmel kabul eden ve sanat eserlerinin bu “değişmez”e göre incelenmesini talep eden görüştür. Bir eser veya görüş değişmez kabul edildikten sonra incelenmek istenen eser “değişmez” nitelik ve kurallar çerçevesinde eleştirilir.
Rölativizm: Görüş ilkeleri doğrultusunda eleştiriden kaçınır. Herkesin zevkleri, tercihleri ve kişisel görüşleri dikkate alınır.
İzlenimcilik: Eserin eleştirmen üzerindeki izlenimlerini dikkate alan görüştür. Eserin eleştirmene nasıl hissettirdiğine bağlı.
Yeni Eleştiri: Bu görüş, çalışmanın bir bütün olduğunu ve kendi içinde bir yapıya sahip olduğunu savunur. Bu nedenle eleştiri eyleme dayalı olmalıdır.
Edebi yaratıcılıkta bireyin işlevini nasıl anlıyoruz?
Bir eser anlatılırken, yazarın biyografisi eserin anlaşılmasında temel bir unsur değildir; Yazarın düşüncelerinin ve niyetlerinin bilinmesi, bu eseri anlamada kilit bir unsur olamaz. Eser önemli bir eser olduğu ölçüde kendi gücüyle canlı ve anlaşılırdır ve farklı toplumsal sınıfların fikirlerinin çözümlenmesiyle doğrudan açıklanabilir. Edebi ya da felsefi bir eserde bireyin işlevini inkar etmek anlamına mı geliyor? kesinlikle hayır. Ancak tüm doğrular gibi bu işlev de diyalektiktir, dolayısıyla onu olduğu gibi anlamaya çalışmak gerekir.
Edebi ya da felsefi eserlerin, yazarlarının eseri olduğunu inkar etmek kimsenin aklına gelmez. Ancak bunların da kendi mantıkları vardır, bu nedenle rastgele yaratımlar değildirler. Edebi bir eserde, bir kavramsal sistemin karşılıklı bağımlılığı ve bir organizmalar sisteminin karşılıklı bağımlılığı vardır; Bu bağlantı, bir bütün oluşturduklarını belirtir; Bu varlıkların parçaları, birbirleriyle ilişkili olarak, birbirlerinin yardımıyla, özellikle özlerinin yardımıyla anlaşılabilir ve kavranabilir. Böylece, bir yandan şu sonuç ortaya çıkıyor: iş ne kadar büyükse, o kadar kişisel oluyor; Zira, ancak çok zengin ve güçlü birey, toplum bilincinde henüz oluşmamış ve az tanımlanmış evreni düşünüp deneyimleyebilir ve onu en ince ayrıntısına kadar yaşayabilir. Ama öte yandan şu sonuç da çıkıyor ortaya: Bir eser ne kadar büyük bir düşünür ya da yazar tarafından yazılırsa, o kişi kendini o kadar kendi gücüyle ifade edebiliyor; Dolayısıyla tarihçinin eser yaratıcısının hayat hikayesine veya düşüncelerine atıfta bulunmasına gerek yoktur. En güçlü kişilik, entelektüel yaşamla en iyi özdeşleşen ve toplumsal bilincin tüm aktif ve yaratıcı temel güçleriyle en fazla özdeşleşen kişiliktir. Bir eserin zayıf ve tutarsız yanlarını anlamak söz konusu olduğunda, çoğu zaman yazarın kişiliğine ve yaşamının dış koşullarına yönelmek gerekir.
Dolayısıyla Goethe gibi pek edebi değeri olmayan pek çok oyun ve hatta Faust’un bazı zayıf ve zayıf yönleri, yazarın Weimar Sarayı’nda karşılaştığı zorluklarla açıklanabilir. Ancak Goethe’nin artık kendisine layık olmadığı bir sırada Weimar Bakanı önderlik eder ve varlığını ilan eder.
Yani toplum ile bireyi, maneviyat ile sosyal hayatı çelişkili görmek şöyle dursun, gerçek bunun tam tersidir. Toplumsal yaşam, yaratıcı gücünün zirvesine ulaştığında, her ikisi de en üstün biçimlerinde birleşir; Edebiyat alanında olduğu gibi felsefe ve siyaset alanında da durum böyledir. Racine ve Port-Royal’lı Pascal’ı nasıl ayırt edebilirim? Köylü Savaşının Habercisi, Dinsel Devrim’in Luther’i, İmparatorluğun Napolyon’u ve Fransız Devrimi ile eski rejim arasındaki sürekli mücadele? Aksine toplum ortaklığa dönüştüğünde, birey zayıflayıp öne çıktığında muhalefet derinleşir. Ama sonra, edebi yaratıcılık tarihinde de, derin araştırmacının büyük ilgisini çekebilecek, ancak edebi düşünce tarihçisinin pek ilgisini çekmeyecek makalelerle karşılaşıyoruz.
Eleştiriler sadece edebî metinler için değil, sanatın her dalı için yazılabilir. Filmler, oyunlar ve resim sergileri hakkında incelemeler yazmak da mümkündür. Çünkü eleştirinin amacı, sanat eserine bir bütün olarak bakmak, onu incelemek, açıklamak, değerini ortaya koymaktır.
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]