Ressam Fauvist Van Dongen 1877’de Delfshaven, Rotterdam, Hollanda’da doğdu. Malthouse’daki babasına yardım etmek için on iki yaşında okulu bıraktı. Ancak daha sonra bir okulda tasarım ve dekoratif sanatlar için akşam derslerine katıldı. On altı yaşında, Rotterdam’daki Académie vor Beldende Konstein’de (Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi), şimdi Willem de Kooning Akademisi olarak bilinen, dört yıl okudu. İlk çalışması Hollandalı usta Rembrandt’ın etkisini yansıtıyordu. Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi öğrencisi Juliana Augusta “Guus” Preitinger ile tanıştı ve ona aşık oldu. Bu süre zarfında, genelevleriyle tanınan Red Quarter sokaklarında ve manzara çalışmalarından ilham alarak Rotterdam Nieuwsblad liman gazetesinin sokaklarında dolaştı.
Bir sonraki hedefi Paris’ti. Temmuz 1897’de Bute, sanatçıları ve dış sosyal faktörleriyle tanınan Montmartre’ye taşındı. Van Dongen yirmi yaşındaydı ve 1899’da Guus’la birlikte olmak için geldiği Fransız başkentinin özgür ruhundan etkilenmişti. Parisli anarşistlerle tanıştı. Neo-Empresyonistleri savunan sanat eleştirmeni ve sanatçı Felix Feneon’dan özellikle etkilendi. 1901’de Guus ile evlendikten sonra karısı ona iki gün sonra ölen bir erkek çocuk doğurdu. İsviçreli Art Nouveau ressamı Theophile Steinlin’in yardımıyla L’Assiette au Beurre, Frou Frou, Le Rabelais ve Gil Blas gibi birçok hiciv gazetesinde illüstratör olarak çalıştı. Hollanda, Paris ve Normandiya’dan Empresyonist manzaraların aksine, van Dongen’in bu dönemdeki tabloları daha parlak ve daha yumuşak renklere sahip. Montmartre sokaklarında dolaşan fahişeler, resimlerinin ana konusuydu.
1904’te Paris’in önemli bir sanat galerisi olan Ambroise Vollard, Van Dongen’i Salon Dongland’a davet etti ve ertesi yıl Van Dongen’i Henri Matisse, Maurice de Vlaminck ve Albert Marquet ile unutulmaz Salon d’Automne’da sergiledi. Montmartre’de genç bir Pablo Picasso da dahil olmak üzere bir dizi bohem sanatçıya ev sahipliği yapan muhteşem bir bina olan Bateau-Lavoir’a.
Fauves arasında belirleyici bir figür olan ve genellikle Matisse’in rakibi olarak tasvir edilen Van Dongen, Die Brücke’nin sloganını cesurca değiştiren ve Dresden’de yerleşik olan Max Pechstein da dahil olmak üzere karşılaştığı her avangart tarzı özümsedi. sünger. Gerçekçi renkler ve cesur figüratif konular, Ekspresyonizm yönünde daha da ileriye giderek Van Dongen’e meydan okudu. 1909’da Dresden’deki Brücke (Köprü) sanatçı grubunun bir üyesi oldu. Pechstein, onu 1908 ile 1910 yılları arasında çeşitli dışavurumcu sergilere katılmaya davet etti. Bu sergide bazı resimlerini sattı, geliriyle 9. bölgede bir eve taşındı ve Folies yakınlarında ayrı bir stüdyo kiraladı. Bergère, Montmartre’nin kalbinde bir bar ve dans salonuydu. Van Dongen bu gece kendi dünyasına ve kadınların bedenlerine odaklanmaya başladı.
1910’da prestijli Bernheim-Jeune Sergisinin desteğiyle Van Dongen eleştirel ve kamuoyunda tanınırlık kazandı. Yakın zamandaki ticari başarısından yararlandı: 1910 kışında Hollanda’ya dönerek İtalya, İspanya ve Fas’ı ziyaret etti. Endülüs’ün flamenko müziği, dansı ve abartılı kostümleri onu büyüledi. Birinci Dünya Savaşı’nın eşiğinde, Van Dongen başarılı bir ressam oldu, Paris seçkinlerinin çevrelerine girdi, çoğunlukla salonlarında ve sosyal toplantılarında boy gösterdi.
BAT0089
Yakın arkadaşı Fransız moda tasarımcısı Paul Poiret ve İtalyan sanat varisi Marquise Luisa Casati de dahil olmak üzere etkili sosyete mensupları arasında yayıldı. Modellerin, ünlülerin ve yıldız adaylarının bu ışıltılı dünyasından ilham alarak Denver-Rochereau Bulvarı’ndaki stüdyosunda eğlence partileri düzenledi. 1914’te Hollanda’yı ziyaret eden Guus, savaşın sonuna kadar orada kaldı. 1918’de geri döndüğünde, Van Dongen onu yanına almayı reddetti ve 1921’de ondan boşandı. 1926’da ona bir Legend of Honor verildi. 1927’ye kadar yaşadığı bir moda evinin yöneticisi Jasmi Jacob’ın metresiyle ilişki kurdu. Portreler için düzenli bir komisyon ve bir mali güvenlik akışı sağladı. 1929’da Fransız vatandaşlığını aldı.
1930’a gelindiğinde, daha önceki kariyerinin anarşist eğilimlerini terk etmiş ve sosyete ressamı rolünü benimsemişti. 1940’lar boyunca zengin ve ünlü kaldı. 1941’de Üçüncü Reich’ın resmi heykeltıraşı Arno Breker, Van Dongen’i tüm masrafları karşılanmış bir Nazi Almanyası tanıtım turuna davet etti. Derain, Vlaminck ve Friesz gibi on iki sanatçıyla anlaştı.
Büyük ölçüde Nazi karşıtı Fransız sanat ortamının bakış açısından, bu, itibarını kalıcı olarak lekeleyen, mahkemede affedilemez bir hileydi. Savaştan sonra Salon d’Automne’da sergi yapması bir yıl süreyle yasaklandı. Ve 1959’da Monako’ya taşındı ve burada bohem sanatçıların gençken yaşadıkları binaya nostaljik bir gönderme olan “Le Bateau Lavoir” adını verdiği bir ev satın aldı. Türkiye Modern Sanat Müzesi, 90 yaşındaki sanatçının eserleri onuruna bir retrospektif düzenledi. Sergi o yıl daha sonra Rotterdam’a gitti, ancak olumlu değerlendirilmedi.
Sanatçı 1968’de Monako’da öldü.
Yetmişe yakın meslek yaşamı boyunca kentli kadınlar ana konusu olmuştur. Josephine Baker (1926) ve Brigitte Bardot (1958) gibi ünlüleri konu aldı. Her zaman yüzsüz, derinden hüzünlü, kızarmış yanaklar, kırmızı dudaklar, abartılı kara gözler olan kadınları canlandırdı.
En önemli eserleri arasında:
Chimera Pie, Büyük şapkalı kadın, Modjesko, Soprano şarkıcısı, Manila şalı, Maria, Guus’un kırmızı zemin üzerine portresi, Meydanda ve Korkulukta Kadınlar, Kedili Kadın, Kanepede Kadın, Gelincik Mısır, Parisli kadın, Kırmızı şakacı, Sfenks, Komodin , Fas, Josephine Baker, Fernande Olivier’in Portresi …
kaynak:
http://www.theartstory.org
yazar: Börte Büşra Yavuz
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]