Koreografi kurallarına (baleyi oluşturan tüm adımlar, biçimler ve ifadeler) göre düzenlenen, dans ve jestlerin müziğin ritmine uyarlanması esasına dayanan, çok fazla vücut esnekliği ve hareket kabiliyeti gerektiren tiyatro gösterileri. iştah bale denir.
Bale tarihi, eski uygarlıkların dini inançlarına ve ritüellerine dayanmaktadır. Bireysel veya toplu olarak icra ettikleri ahenkli el, ayak vb. hareketler, ruhlarında meydana gelen tabiat olaylarına tepki gösterirler. eskiler vücutlarının hareketlerini göstermeye çalışırlar; Çeşitli hareketler eşliğinde oynadıkları ilkel danslarla, bu olaylarla kendilerini gücendirenlere karşı kin, öfke, öfke, iyilik getirenlere minnet, sevgi ve minnet duygularını gösterirlerdi.
Zamanın ilerlemesi ve medeniyetlerin gelişmesiyle kutsal sayılan bu oyunlar tapınaklarda yapılmaya başlandı. Eskiler dans sanatını ikinci ve üçüncüden sonra öğrendiler. Yüzyıllar boyunca artık kutsal kabul edilmediler ve o zamandan beri kutsallığın simgesi olan bu danslar tapınaklarda yapılmaya son verildi. Tapınakların dışında icra edilmeye başlanan dans sanatı, insanların bu sanatı izlemekten ve eğlenmekten zevk almasıyla üç yönde gelişmeye başlamıştır. Bu gelişmeler:
Halkın gelenek, görenek, görenek, fikir ve inançlarını folklorik çalgılar eşliğinde anlatan halk oyunları,
– Halktan daha ayrıcalıklı sayılan üst sınıfın izlediği ve keyif aldığı toplu eğlence dansları,
– Sırf görsel zevk için bu dansı güzelce icra edebilen bazı sanatçılarla gösteri dansları alanındaydı.
Bu danslarda belirli bir temanın işlenmesinin ilk örnekleri eski Yunan ve Roma saraylarına dayanmaktadır. Orta Çağ’da soylular tarafından sevilen ve soylular olarak kabul edilen bir gösteri türü olarak devam eden bu dans, İtalyanca saray dansı gösterisi anlamına gelen balletto sözcüğüyle açıklanmaya başlandı. Rönesans’ta müzisyenler, adımlarının müzikle uyum içinde olması için bu sanat dalında çalışmaya başlamışlardır. 1581 yılında Fransa’da iki soylunun nişan kutlamalarında oynanan bale, ilk bale eserlerinden biri olarak kabul edilmiştir. Fransa’da ilk tiyatro binası 1636 yılında kurulmuş ve özel tiyatro binalarında saray balesi gösterileri çok kısa sürede ülke çapında yaygınlaşmaya başlamıştır.
İlk bale eserleri antik Yunan ve Roma mitolojisini konu alırken, Romantik dönemin halk gelenekleri de bu dansa dahil edilmeye başlandı. 19. yüzyılın başında ağır giysiler içinde sahneye çıkan bale oyuncuları. 19. yüzyılda daha hafif ve daha rahat giysilerle dans etmenin kolaylığını fark ederek danslarında daha hafif ve daha rahat giysiler giymeye başladılar ve bu giyim tarzı balenin simgesi haline geldi.
Fransa ve İtalya’da başlayan bale sanatı daha sonra diğer ülkelere yayılmış ve en büyük gelişmeyi Rusya’da göstermiştir. Serflerden seçilen dansçılar saraya götürülürdü.
Büyük Katerina döneminde başlayan bu uygulama, imparatorluk döneminde bale kumpanyasının kurulmasıyla daha büyük bir gelişme göstermiştir. Dans eden köleler özgürlüklerini kazanmaya başlıyor. Bu tür bale daha sonra Fransa’da Marius Petipa (1822-1910), İsveç’te Christian Johansen (1817-1903) ve İtalya’da Enrico Cecchetti (1850-1928) tarafından geliştirildi. Ancak büyük Rus bale sanatçısı Serge Diaghilev (1872-1929) Avrupa’da balenin temellerini attı. Diaghilev eski bale topluluğunu kurdu ve birçok bale sanatçısı yetiştirdi.
Müzikte geniş bir çağdaş bale repertuarının ortaya çıkmasıyla birlikte mevcut bale salonları yetersiz kalınca büyük bale yönetmenleri bazı ünlü bestecilerin çeşitli eserlerini balelerinde kullanmaya başladılar. Ardından birçok ünlü besteci Stravinsky, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky ve Debussy bale müziği bestelemeye başladı.
Klasik bale, diğer tiyatro danslarından tamamen farklı bir tekniğe sahiptir. Sadece eller ve ayaklar değil, tüm vücudun tüm kasları balenin hareketlerine uyum sağlamalı ve çok esnek olmalıdır. Bunun için çok erken yaşlarda, kemiklerin ve kasların henüz tam olarak sertleşmediği bir dönemde bale eğitimine başlamak gerekir. Bale sanatına ileri yaşlarda başlamak, bale için gerekli olan vücut esnekliğinin kazanılmasında sorunlara neden olur ve bale dansı için gerekli olan kemik ve kasların esnekliği sağlanamaz.
Bale başta Rusya olmak üzere birçok Avrupa ülkesinde gelişmiştir ve gelişmeye devam etmektedir. Günümüzde bale başlı başına çok popüler bir sanat haline geldi. Bugün dünyanın en prestijli bale topluluğu olarak; Moskova Bolşoy Balesi, Küba Devlet Balesi, İskoç Balesi, Londra Sadler’s Wells, Paris Opera Balesi, New York Şehir Balesi, Danimarka Kraliyet Balesi, İsveç Kraliyet Balesi ve Monte Carlo Balesi sayılabilir.
Türkiye’de bale, XIX. Yüzyılın sonunda Beyoğlu’ndaki Naum Tiyatrosu’nun getirdiği bale topluluklarıyla ünlendi. Naum Tiyatrosu’ndan sonra Beyoğlu’ndaki bazı tiyatrolar daha sonra küçük bale topluluklarını bünyesine katmaya başladı. Gerçek anlamda bale eğitimi ve öğretimi ilk adımlarını 1947 yılında İngiliz Kraliyet Balesi’nin kurucusunun Türk Balesini kurmak üzere Türkiye’ye davet edilmesiyle atmıştır. İlk Türk bale okulu 6 Ocak 1948’de İstanbul Yeşilköy’de açıldı. Bu okula 11 erkek ve 18 kız öğrenci alındı. Bu okul 1950 yılında Ankara’ya taşınmıştır. Daha sonra Devlet Konservatuarı bünyesine katılmış ve 1957 yılında ilk mezunlarını vermiştir. Bugün İstanbul, Ankara ve İzmir’de devlet balesi toplulukları bulunmaktadır.
katip:derya talas
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]