Fransız Savaş Bakanlığında önemli bir subayın oğlu olan Bonnard, 1867’de Hauts-de-Seine’deki Fontenay-aux-Roses’ta doğdu. Babasının ısrarı üzerine Sorbonne Hukuk Fakültesi’nde okudu. Mezun olduktan sonra devlet dairesinde avukat olarak çalıştı. Bu arada Güzel Sanatlar Okulu’nda resim derslerine devam etti. 1889’da sanat eğitimi almak için Académie Julian’a girdi. Maurice Denis, Henri Gabriel Abels, Ker-Xavier Roussel, Felix Vallotton, Édouard Vuillard, Paul Ranson ve Paul Serozier ile arkadaş oldu. Bonnard bu dönemde ressam olmaya karar verdi. 1890’da Montmartre’de bir stüdyoyu Denis ve Vuillard ile paylaştı.
Kendini sembolik ve manevi nitelikte eserler yaratmaya adamış bir grup genç sanatçı olan Les Nabis’e katılın. Arkadaşları, onu etkileyen Japon baskılarına atıfta bulunarak ona “Prophet Nippuni” diyorlar. Japonizmin etkisi, Empresyonistlerin ve Post-Empresyonistlerin çalışmalarına da atfedilir.
1891’de Henri de Toulouse-Lautrec ile tanıştı ve çalışmalarını Bağımsız Sanatçılar Derneği’nin yıllık sergisinde sergiledi. Taş baskıları 1895 yılında ünlü sanat simsarı Ambroise Vollard tarafından basıldı ve aynı yıl Louis Comfort, Tiffany için bir vitray pencere tasarladı. İlk kişisel sergisini 1896’da Galerie Durand-Ruel’de açtı. 1900’de şair Paul Verlaine’in Parallels of Symbolist Poems adlı kitabını resimledi. Paris ve Normandiya arasındaki kırsalda Empresyonistlerin ve Paul Gauguin’in tarzında manzaralar çizdi.
1907’den itibaren Avrupa ve Kuzey Afrika’ya gitti, ancak bu gezintiler sanatını çok fazla etkilemedi. 1910’da Fransa’nın güneyine gitmek için Paris’ten ayrıldı. Bazı savaş temalı çizimler dışında, savaş sanatı üzerinde hiçbir etkisi olmamıştır. Bonnard, tarihçiler ve arkadaşları tarafından “sessiz bir mizacı” olarak tanımlandı. Anlatı ve otobiyografide sıklıkla karmaşık kompozisyonlar – genellikle arkadaşlar ve aile üyeleriyle dolu odaların ve bahçelerin güneşli aydınlatmaları – kullandı.
Birçok otoportre, manzara, sokak sahnesi ve çiçek ve meyveleri tasvir eden birçok natürmort çizdi. Bonnard, modern sanat tarihindeki en küçük stüdyolardan birine sahipti. Bu sayede resmin şekline daha özgür karar verebiliyordu: “Eskiden resimlerimin bir çerçeve içinde açılıp kapanması beni rahatsız ederdi. Hangi ebatları seçeceğimi önceden bilirdim.” dedi.
Bonnard, 1926’da Fransa’nın güneyindeki Cannes yakınlarındaki Le Cannet’e taşındı. 1938’de Chicago Sanat Enstitüsü’nde Vuillard’larla birlikte çalışmalarının büyük bir sergisini açtı. ikincisi. Dünya Savaşı sırasında Le Cannet’teki ikametgahını sürdürdü. 1947’de Assi Bazilikası için “Sivil Hıristiyan Şifası” adlı büyük bir duvar resmi çizerek tamamladı.
Bonnard’ın itibarı, öldüğü sırada sanat dünyasındaki sonraki avangart gelişmelerden etkilenmişti. Eleştirmen Christian Zervos, Bonnard’ın 1947’de Paris’teki çalışmasının retrospektif bir incelemesinde, sanatçıyı İzlenimcilikle ilişkisi açısından değerlendiriyor.
Bonnard’ın çalışması, Empresyonist resmi zenginleştiren benzersiz bir renk kullanımıyla karakterize edilir. Bonnard ayrıca mobilya tasarladı, goblen desenleri geliştirdi, boyalı ekranlar yarattı, tiyatro setleri yarattı ve kukla gösterileri için kuklalar yaptı.
1947’de La Seine’de öldü.
En önemli eserleri arasında:
banyoda, oturma odası, baba portresi, kroket partisi, büyükanne, kardeş Andre, kareli çiçek buketi, bebek havuzu, kahvaltı, öğle yemeği, salıncak, gün batımı, tuvalet, banyo, şehir manzarası, süt tenceresi, beyaz kedi, kırmızı ağaç, Vernon Bahçede Teras, Yeşil Elbiseli Kadın, Yarışlarda Longchamp, Mavi Şapkalı Kadın, Cannes Limanı, Köpekle Oynayan Kız, Papağanlı Kız, Arkasında Bir Buradan, Paris Caddesi, Momisa, Erken Bahar, Yük Treni ile Manzara , Akşam Paris’te işçiler, bir kadın bir kediyle oturuyor…
kaynak:
http://www.theartstory.org
yazar: Börte Büşra Yavuz
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]