Bu dönem şiirini etkileyen yabancı üsluplardan biri olan “Sebk-i Hindi”, Hint üslubu veya Geometrik üslup anlamına gelmektedir. Şebk-i Hindi, XVI. On sekizinci yüzyıldan. Asra, Orfi Şîrâzî’den Bîdil’e kadar Hindistan’da ve Hindistan dışında yaşamış, çoğunlukla İranlı şairlerin Hint felsefesinden, edebî zevkinden ve Hint şiirinden etkilenmiş İranlı şairlerin bestelediği şiir tarzına verilen isimdir. Nitekim İranlı şairler, Hint kültür ve inançlarından etkilenmişler ve eserlerinde kendilerine has inançları vardır. Ayrıca Hint mistisizminin bazı motiflerini de içeriyordu.
Özellikle Din-e-İlahi adı altında yeni ve karışık bir inanç sistemi kurmaya çalışan Şah Ekber dönemi şairlerinden Urfi, Nazri, Gazali ve Meşhadu’nun şiirlerinde Hint etkisi açıkça görülmektedir. . İran’da doğup Hindistan’da gelişen ve daha çok Hindistan, Afganistan ve Anadolu’da kullanılan akımın önde gelen şairleri Urfi Arazi, Fizi Hindi, Talib Amoli, Kulum Hamidani, s. İbn el-Tebrizi ve dökülen el-Buhari ve alternatif. Şebk-i Hindi, XVII. Türk edebiyatında 16. yüzyıldan itibaren etkisini göstermeye başlamıştır. Bu üslup, özellikle Türk şiirinde zengin ve incelikli rüyalar ile ıstırap ve acı temalarının gelişmesine yol açmıştır.
Abartma sanatının çokça kullanıldığı şiirlerde soyut kavramlar somut kavramlarla birleştirilmiş, özgün anlamlar süslemeli anlatımlarla yansıtılmıştır. Ayrıca Türk şairlerinin güzel ve yeni noktalar bulma çabası içinde olmalarını sağlamış, edebiyatımıza konu, dil ve anlatım zenginliği kazandırmıştır. Sebk-i Hindi’nin genel özellikleri ve Türk edebiyatındaki uygulamaları şöyledir: Sözleri aştığı için manası derin ve karmaşıktır. Bu nedenle el-Saib al-Tebrizi, “Ben şiiri gizli anlamlar bulmayı severim” demiştir.
Sebk-i Hindi Üslubu’nun başlıca özellikleri şu şekilde sıralanabilir:
1. Şiirde dışavurumculuk geri plana düşmüş, anlam güzelliği önem kazanmıştır.
2. İnsan hayal gücünün önemi şiiri anlamayı zorlaştırmıştır.
3. Bu üslupta mübalağa sanatı önemli bir yer tutar.
4. Şiirde şairlerin en çok önem verdiği konular. İnsan ruhunun acısı ve ıstırabı.
5. Şiirde tasavvuf yer almaktadır.
6. Şiirde, mübalağa ile zıtlık sanatında bolca kullanılır.
7. Daha önce kullanılmamış yeni labirentler şiire dahil edilmiştir.
8. Üslup, kinaye, gönderme, mecazi mecaz vb. kısa ifadelere yer verilir. Sanat gibi
9. Bu tarzda yazılan şiirlerin dilinde tamlama bolluğuna, özellikle zincirleme cümlelere dikkat çekilir.
10. Şiirlerin tarzında yeni (nadiren kullanılan) kelimeler seçilmiştir.
Bu hareketi savunan bir şairin Hintçe Subak hareketine bir örnek:
Şevkuz ki dem-i Bülbül-i seydada nihâmuz
Hunuz ki dil-i gonçe-i hamrada nihanuz”
sağlıksız
Şiirde anlam derinleşip geliştiği için, özneyle yüzleşmek için gerçekçilik yetmemiş, şiirde “hayal gücü” önem kazanmıştır. Bu da şiiri zorlaştırdı. İnsan ruhu üzerindeki düşlerin derinleşmesi ve heyecanın derinleşmesiyle birlikte ıstırap şiirde daha fazla yer almaya başlamış ve insan ruhunun verdiği mücadeleler ile bunun sebep olduğu acı ve keder şiirin teması olmuştur. Hayal gücünün sınırsız olması nedeniyle derinlere inme çabası insan mantığını zorlamış ve her şeyi abartılı görmeye başlamış, bu da abartılı ifadelerin kullanılmasına yol açmıştır.
Şairlerin şiirin konusunu değiştirmeleri ve ele aldıkları konulara farklı açılardan bakmaları sonucunda çelişkili anlamlar ve metaforlar ortaya çıkmıştır. Bu nedenle şairler mübalağa kadar paradoksu da çokça kullanmışlardır. Şairin asıl amacı, daha önce söylenmemiş anlamlar ve metaforlar bulmaktı. Bu üslupta şairler, gerçek dünya yerine bir iç dünya ve hayali bir acıyı, dış çevre yerine de insanı bir araya getirdiklerinde tasavvuf vazgeçilmez bir tema haline gelmiştir. Sebk-i Hindi’nin dili ince ve yumuşaktır. Hayal ve anlamın yeni ve özgün unsurlarını ifade edebilmek için yeni kelimeler aranmış ve bulunmuş, şiirde anlam önemli olduğu için kelimeyi kısa ama tam tutmaya çalışmıştır.
Bu okulda tasavvuf yoğun bir şekilde incelenmekte ve tasavvufla birlikte semantik örüntü yeniden şiirde anlamı artıran unsurlardan biri haline gelmektedir. Bu şairler tasavvufu bir amaç olarak görmemişler, onu sadece söylemek istediklerini ifade etmek için bir araç olarak kullanmışlardır. Şebk-i Hindi’deki fantazi unsurları, klasik şiirin dışında olduğundan farklı bir çizgi göstermiştir. Bu okulda rüyalar olduğu için derinleşirler ve rüyaların içinde rüyalar oluşur. Dolayısıyla bu durum metnin anlaşılmasını oldukça zorlaştırmıştır.
Dilde incelik, Hint şiirlerinde dil kesin, nazik ve süslüdür. Divan şairlerinden evket şöyle der: “Söz ince, ince bir perdedir; esas anlamı örtmeyecek kadar ince olmalıdır; Bu. Bu kelimeleri seçerken bazen sözlüklerden yararlanmışlardır. Bu üslûpta çokça kullanılmıştır. deyimler verilmiştir.Bazen kompozisyonda ayetin tamamının eksiksiz oluştuğunu görmek mümkündür.
Belagata bu kadar değer verilmediği ve kullanılmadığı için şiirde ahenk azalmıştır. Şairler bu eksikliği özellikle zengin kafiye ve kafiyelerle, seçtikleri kelimelerin nefis uyumu ve musikisiyle gidermeye çalışmışlardır. Bu üslubun edebiyatımızdaki temsilcileri Niali, Nabi, Hurr, Ismati, Nashati, Fahim Kazim, Nadim ve Sheikh Ghalib’dir.
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]
İlk Yorumu Siz Yapın